tips rekaman | Bentuk Waveform, Penting nggak penting sih

1. jika terlalu wide/menggelembung/besar (mudahnya menembus limit speaker, level meter overlap)
       hasilnya suara akan pecah
   2. jika terlalu narrow/kecil, hasil suara tidak bagus
   3. usahakan seimbang, kecil tapi cukup menyentuh limit
   4. terkadang setelah di convert (loosy encoder, mp3, ogg, aac etc), bentuk berubah
   5. antara gambar dan kenyataan banyak tidak samanya
   6. ada 2 jenis viewer waveform
       1. vertical (yang biasa ada di program), buat liat limit dan bentuk longitudinal
           (edit lewat program)
       2. horizontal (jarang ada), buat liat sebaran dan sentris
           (biar gampang editnya lewat matrix)
           nanti tinggal sinkronkan
   7. penggunakan compressor hanya untuk penekanan saja, berlebihan = destruction
       sederhananya, compressor = simple delay + wet/dry + normalize/limiter/marca
       release-nya sekitaran 0,25ms etc (suka-suka)

   Trik 3D FX (Live Action Vocal, vokalis lepas untuk teriak-teriak), untuk mix band \m/ metal, lagu enerjik
   selain mic di tangan vokalis, gunakan 2 buah kursi dorong (digandeng) dikanan dan dikiri, 2 mic\
   dan jarak diantara keduannya 1.5 meter
   tinggal geser kursi/vokalis lari-lari kecil (emosinya dapat), setelah ter-grab soundnya tinggal diedit

   ABX
   mixer kadang lupa, wiki.hydrogenaudio.org/index.php?title=ABX
   nada suara terdengar sama meskipun frekuensi beda, jadi ambil frekuensi yang nyaman di kuping
   batas atas orang awam paling sekitaran 18,5khz (udah sakit kuping)
   batas bawah 21-27hz

   hyper bass (ada yang nyebut Xbass etc)
   sifatnya stealth (tidak keliatan di EQ), gabungan sub-woofer dan shadowing di upper bass band (160-300hz)
   kadang destructive kadang constructive, digunakan buat dopingan untuk dinamisasi suara
   kadang merusak vocal (keder jadinya)
  
   vocal jumping: (tinggal liat di spectrum, KUNCI middle C) kebanyakan cewek
   karena ada range yang kosong pada sebagian mid-range tapi muncul di treble dan signifikan,
   tidak ada batasan pasti, jadi mesti hati-hati karena bentrokan frekuensi
   alternatif menangkan db pada vocal

   about dB
   http://www.jimprice.com/prosound/db.htm

   compressor
   1. treshold (langit-langit) f/x pantulan milisecond (mengurangi volume otomatis & menjaga sinyal
       = mendapatkan suara jauh lebih keras)
   2. attack time (ledakan) f/x distorsi milisecond
   3. release time (pump/pompa/batuk)
   4. ratio (db dan power) misal 2:1 berarti jika input naik ke 2 dB di atas limit, akan
       mengurangi tingkat dengan hanya 1 dB sehingga output sekarang akan 1 dB lebih keras
   5. gain cz compresor hanya dapat mengurangi volume saat sinyal yang masuk terlalu tinggi,
       intinya membawa audio terkompresi kembali ke tingkat yang dapat diterima

   jadi suara -> (diarahkan ke) treshold -> (memantul & menyebabkan) ledakan/attack time ->
         terpompa/release time >< berdasarkan rasio >< gain

   kesalahan yang sering terjadi (co-pas from somewhere)
   1. setting default EQ (karena tidak semua orang punya setting pendengaran yang sama)
       belajar dari musik moderen (de-amplify), bass dibuat tidak terlalu terdengar secara default namun jika EQ
       bass dinaikan maka akan terdengar jelas, begitu pula dengan treble
   2. treshold yang tidak sama (tidak apa-apa sih, tapi kalau terdengar fals?)
       banyak yang miss, dimana mixing asal terdengar 'bunyi' padahal tidak begitu, secara default dimana accell
       rambat hanya untuk frekuensi +/-5khz keatas dan semakin tinggi frekuensi semakin mendekati & menembus
       treshold, sedangkan untuk 5khz kebawah zona nyaman berada jauh dibawah treshold
       misal treshold instrumen di A, treshold vokal di C ketika terjadi mix maka ada nada yang kalah dan blurring
       seperti chorus tapi cenderung destructive


   search engine khusus mastering lagu -> http://www.google.com/cse?cx=017139428191898751791%3Ax7nvckhhydm&q=&sa=Search&cof=FORID%3A1&ie=utf-8&oe=utf-8

tips n trik rekaman | cara | mixing enginering handbook

Mixing Engineer Handbook :
@ VOCAL Male : Fullness at 120 Hz, Presence at 2KHz-4KHz, Sibilance at 4KHz-9KHz, Breath/Air at 10KHz-16KHz,
@ VOCAL Female : Fullness at 240 Hz, Presence at 2KHz-4KHz, Sibilance at 4KHz-9KHz, Breath/Air at 10KHz-16KHz
( tapi tetep aj semua tergantung Kebutuhan & Selera )
info :
Audio Moderen : Vocal no.1 & Snare Drum no.2 (Vocal is the King & Snar Drum is the Queen)


Golden rules Of EQ :
*. If it sounds muddy, cut some at 250Hz,
*. If it Sounds honky, cut some at 500Hz,
*. Cu if you're trying to make things sound better,
*.boost if you're trying to make things sound different,
*. You can't boost something that's not there in the first place.


Mixing Engineer Handbook :
@ string : Fullness at 240Hz, scratchiness at 7-10Hz,


Magic Frequencie :
@ Bass Guitar : Bottom at 70Hz/80Hz-100Hz, attack at 700Hz, Snap at 2.5KHz

GOLDEN RULES OF EQUALIZER :
*Cut if you're trying to make things sound better,
*Boost if you trying to make things sound different,
*You can't boost something that's not there in the first place.

@ VOCAL Male : Fullness at 120 Hz, Presence at 2KHz-4KHz, Sibilance at 4KHz-9KHz, Breath/Air at 10KHz-16KHz,
@ VOCAL Female : Fullness at 240 Hz, Presence at 2KHz-4KHz, Sibilance at 4KHz-9KHz, Breath/Air at 10KHz-16KHz.

*Kick Drum : Bottom/punch at 50-100Hz, hollowness at 400Hz, Attack 3KHz-5KHz, Mudiess below at 800Hz, fullness at 100-250Hz
*Bass : bottom at 50-80Hz, attack at 700Hz, snap at 2,5KHz.

Jarum VU Meternya sering menari-nari di angka -0 dBFS, Tp engga ngePeak,
max di angka -3/-2dBVU, Hehehe...
( VU Reference Level = -12dBFS ,dan VU Integeration Time = 300ms )...


Semoga Bermanfaat ...

tips rekaman | trik make up vocal yang simple

trik make-up vocal, yang simple aja ya (selain akal-akalan masing-masing, setelah grab + penyesuaian wet/dry, hasilnya bagus [dari hardware])

1. pake mixcraft 4.5 & audacity (sebenernya cuma dimanfaatkan VST-nya), kasih effect
   - acoustica compressor - vocal live recording (disesuaikan)
   - classic chorus - vocal spread (disesuaikan)
   - voxengo stereo touch - stage (disesuaikan)
   ya di sesuaikanlah
2. di normalize, waves de breath, kasih autotune/GSnap (penyesuaian) sedikit
   rasakan pas-nya, enveloping sana-sini, save
3. di reveal pake 4 x 4 allpass (LADSPA audacity) penyesuaian, save
4. soundshifter, tes di jet audio, dengan sound card yang beda, rebuild ulang kalau jelek
5. buat instrumen, grab live & instrument virtual (buat dukungan), VST-effectnya
   - voxengo stereo touch - guitar cabinet
   - MVerb (DISESUAIKAN)
   - antress modern amplifier, acoustica compressor - guitar acoustica
6. jadi nanti ada 3 source yang beda (termasuk grab live & instrument virtual),
   L channel, R Channel dan mid channel (L/R channel harus dibedakan)
   jangan lupa panning, kasih 3D F/X
7. mid channel db diturunkan. cut-cut,
8. mix deh semuannya, yang bikin pusing sinkronisasi dan maksimalisasi
   FFT filter, limiter, maximizer, normalize, di reveal pake 4 x 4 allpass
9. pake harbal

   Analog Summing : SPL Mixdream :)

tips | trik | rekaman | mengetahui frequency | mengenal frekuensi

Dunia Engineer Sekarang ga kaya Dulu,
Di taun 60' ato 70'an, Engineer Masih Jarang atau bahkan SUSAH ...

Kalo Sekarang di rumahan pun udah banyak ...
Pake Software pun jadi ...
Jadi menurut Gw,
Ga ada yang "JAGO" dan ga ada yang "BEGO" ...
Karena Masalah Hasil itu Relative dan tergantung selera ...


OK,
Gw Share lagi tentang Frequencies ...
Semoga Membantu ...


Reference Pitch : A4 = 440,0 Hz ( A dalam Octave ke 4 )

Scale & Frequencies sebagai berikut :

Dalam Octave Ke 0 adalah sebagai berikut :

C = 16,4 Hz
C# = 17,3 Hz
D = 18,4 Hz
D# = 19,4 Hz
E = 20,6 Hz
F = 21,8 Hz
F# = 23,1 Hz
G = 24,5 Hz
G# = 26,0 Hz
A = 27,5 Hz
A# = 29,1 Hz
B = 30,9 Hz
C1 = 32,7 Hz

Dalam Octave ke 1 adalah sebagai berikut :

C = 32,7 Hz
C# = 34,6 Hz
D = 36,7 Hz
D# = 38,9 Hz
E = 41,2 Hz
F = 43,7 Hz
F# = 46,2 Hz
G = 49,0 Hz
G# = 51,9 Hz
A = 55,0 Hz
A# = 58,3 Hz
B = 61,7 Hz
C2 = 65,4 Hz

Dalam Octave ke 2 adalah sebagai berikut :

C = 65,4 Hz
C# = 69,3 Hz
D = 73,4 Hz
D# = 77,8 Hz
E = 82,4 Hz
F = 87,3 Hz
F# = 92,5 Hz
G = 98,0 Hz
G# = 103,8 Hz
A = 110,0 Hz
A# = 116,5 Hz
B = 123,5 Hz
C3 = 130,8 Hz

Dalam Octave ke 3 adalah sebagai berikut :

C = 130,8 Hz
C# = 138,6 Hz
D = 146,8 Hz
D# = 155,6 Hz
E = 164,8 Hz
F = 174,6 Hz
F# = 185,0 Hz
G = 196,0 Hz
G# = 207,7 Hz
A = 220,0 Hz
A# = 233,1 Hz
B = 246,9 Hz
C4 = 261,6 Hz

Dalam Octave ke 4 adalah sebagai berikut :

C = 261,6 Hz
C# = 277,2 Hz
D = 293,7 Hz
D# = 311,1 Hz
E = 329,6 Hz
F = 349,2 Hz
F# = 370,0 Hz
G = 392,0 Hz
G# = 415,3 Hz
A = 440,0 Hz
A# = 466,2 Hz
B = 493,9 Hz
C5 = 523,3 Hz

Dalam Octave ke 5 adalah sebagai berikut :

C = 523,3 Hz
C# = 554,4 Hz
D = 587,3 Hz
D# = 622,3 Hz
E = 659,3 Hz
F = 698,5 Hz
F# = 740,0 Hz
G = 784,0 Hz
G# = 830,6 Hz
A = 880,0 Hz
A# = 932,3 Hz
B = 987,8 Hz
C6 = 1046,5 Hz

Dalam Octave ke 6 adalah sebagai berikut :

C = 1046,5 Hz
C# = 1108,7 Hz
D = 1174,7 Hz
D# = 1244.5 Hz
E = 1318.5 Hz
F = 1318.5 Hz
F# = 1318.5 Hz
G = 1568.0 Hz
G# = 1661.2 Hz
A = 1760.0 Hz
A# = 1864.7 Hz
B = 1975.5 Hz
C7 = 2093.0 Hz

Dalam Octave ke 7 adalah sebagai berikut :

C = 2093.0 Hz
C# = 2217.5 Hz
D = 2349.3 Hz
D# = 2489.0 Hz
E = 2637.0 Hz
F = 2793.8 Hz
F# = 2960.0 Hz
G = 3136.0 Hz
G# = 3322.4 Hz
A = 3520.0 Hz
A# = 3729.3 Hz
B = 3951.1 Hz
C8 = 4186.0 Hz

Dalam Octave ke 8 adalah sebagai berikut :

C = 4186.0 Hz
C# = 4434.9 Hz
D = 4698.6 Hz
D# = 4978.0 Hz
E = 5274.0 Hz
F = 5587.7 Hz
F# = 5919.9 Hz
G = 6271.9 Hz
G# = 6644.9 Hz
A = 7040.0 Hz
A# = 7458.6 Hz
B = 7902.1 Hz
C8 = 8372,0 Hz

Semoga Bermanfaat .

tips rekaman | trik | cara | mixing sederhana | cara mixing mudah

trik mixing sederhana (recording)
software terserah tapi gue senang pake audacity, kalo cubase dll hanya buat 'jembatan'
audacity di MAC + LINUX (coz LADSPA hasilnya lebih bagus), oh ya pakai yang 1.2.6 sama 1.3.x

Mixing = balancing all track yang telah kita record (+effect2), run to clean and clear project with taste

mastering = art of mixing (acustico dinamicos sonido)

software
bisa juga pakai GarageBand tapi ribet secara MAC,  rekomendasi Rosegarden buat MIDI (cubase-nya LINUX)

1. take vocal, di kamar 2x3 meter, biar mantap depannya mic kasih kasur busa (jangan spring bed)
2. take instrumental, pake software (banyak bertebaran) aja biar nggak banyak biaya, ya manfaatin realistic
    engine gitu (katanya tergampang pake guitar pro tapi butuh keahlian khusus), kecuali kalo akustikan
3. vocal limiter sekitaran 14khz-16khz, biar nggak jebol di resample ke 32khz
4. posisi vocal +2db daripada instrumental
    jadi kalo vocal pada 4.8db maka instrumental di 2.8db (bisa pake 'bridge'/instrumental mono di 1db
    intinya kalo vocal dibuat stereo center, tapi kalo instrumen stereo surround
  
5. gunakan 4x4 pole allpass filter (audacity) untuk releasing peak (hasilnya ampuh banget)
6. trik kuno revealer frekuensi .mp3 (jurus paling maut)
   - pake winamp write disk .wav
   - centang convert to 48khz, 16bit, stereo (diatas cd quality)
   - setelah jadi di convert ke 44khz, 16bit, stereo
7. mixing pake quick mix (audacity), alesannya cepet aja
8. vst, asio, autotune etc gw pake cubase (hebatnya cuma itu doang cz kalo multitrack nggak banget)
    sebenernya auto tune juga bisa langsung dipake ke audacity
9. untuk efek stereo (terbaik di kuping)
   - dolbyprologic gw pake jetaudio 5 (teknik re-recording)
   - BBE viva gw pake jetaudio 6 (teknik re-recording)
   - simple delay, dsp + hi-pass booster gw pake winamp (teknik disk write)
   - dolby, crystality, matrix combo gw pake k-lite/ffdshow (teknik re-recording)
10. kadang banyak yang mendewakan cubase dan wavelab, tapi kayaknya terlalu berlebihan
     kalau yang lagi naik prosonus studio one (devel-nya mantan nuendo)

   PS: Soundcard realtek hd, conexant, c-media 3d
         MIC pake standar 'rekaman' shure 58 (mahal), sebetulnya khusus buat live tapi dibungkus busa tipis
         luarannya gitu (kalo teknik hack-nya pake 2 jenis mic yang spec beda)    
         sebenarnya bisa pake mic Condenser tapi range suara terlalu luas
         kalo suara terlalu kering di kasih BBE viva (jetaudio) cari cepetnya
         kalo suara terlalu basah di kasih BBE (jetaudio)
         khusus drum kudu pake drum asli

   TIPS instrumen (audacity) lebih mantap lebih clean:
   kalo mau kaku pake ini (keren sih) http://www.recordingwebsite.com/articles/eqprimer.php

   piano solo atau gitar akustik: biarkan alami, cuma hi cut di 11khz
   (bisa juga range sampai 16khz buat soft tail treble), environment hall dan 3d

   kick: ambil di 40hz - 90hz (kasih hyper bass, ini nggak muncul di EQ tapi kedengaran)
   kalo kurang dinaikin dikit, cut low mid antara 180-380hz, pas dan solid tapi rapuh

   bass: ambil 50hz-100hz. bagian vital di sekitar 310hz agak dilonggarkan - 600hz
   ada base vokal sedikit disini, string disekitaran 1.5khz-4khz (GLAME mid)

   snare: pasang low filter/cut frekuensi 80-110hz
   tracknya di 5-8khz, aktifkan Equalizer akustik
  
   vocal: cut low di 310hz, terus di GLAME low - untuk atasnya agak susah karena kadang jumping
   solusi cek spektrum lalu di de-amply yang noise, kalau pake enhancer seperti melodyne kurang pas
   (ini sebabnya kenapa vocal harus prima, dan jangan pake hyper bass u/ vocal)

   gitar: pasang low filter/cut frekuensi 80-110 hz (ruang kick & bass)
   cut low mid antara 400-500hz supaya ngeblur (GLAME mid)
   ambil di 2-5khz untuk wet. angkat 8-10khz untuk dry. aktifkan Equalizer akustik di 9-11 khz (GLAME mid)

   treble: 12-18,5khz, tapi kadang ada yang ambil di 10khz

   bisa pake jurus envelope, bisa doping juga pake macaw (gratisan tapi mantap)

   TIPS DUB/Karaoke (mantap):
   Instrument di normalize (headphone)
   vocal take langsung reverb stage etc sesuai instrumen (normalize?) liat tips atas
   EQ + envelope biar blend frequency dgn musik, melodyne atau Pitch and Wrap (cubase 5)
   (atau pake Audition 3.0 lumayan clean), vocal direcompress supaya tidak wide dynamic
   reverb lagi jika perlu, di mix + release peak
 

   HASIL nggak kalah sama studio, senjata asli fandub dari YUI-lover
   kalo ada teknik lain share ya, ngirit tapi kualitas maut

cara membuat studio rekaman | alat yang di butuhkan untuk rekaman | studio rekaman

Membuat studio rekaman tidak harus menggunakan teknologi rekaman yang mahal. Ada tip trik membuat studio rekaman sederhana dengan kualitas rekaman tidak kalah dengan studio rekaman berteknologi canggih.
Kami akan berbagi pengalaman buat Anda yang menginginkan membangun sebuah studio rekaman yang sederhana dengan biaya relatif lebih murah namun menghasilkan kualitas rekaman yang sama dengan studio rekaman dengan teknologi yang canggih saat ini. Hal ini sudah kami uji coba di studio PARIS 51 yang mulai dioperasikan mulai bulan Juni 2003.
Peralatan yang dibutuhkan untuk membangun studio rekaman antara lain :
1 Unit Komputer dengan spesifikasi :- Pentium III atau AMD Duron 1,2GB- Memory Minimal 128 MB- Harddisk 30 GB 7200 RPM- CDRW (buat nanti kalo mo copy master lagu atau MP3 ke CD)- Software Digital Multitrack (Cool Edit Pro 2.0, Cakewalk, atau lainnya)
2 (dua) buah sound card full duplexSound card ini berfungsi pengganti converter (MOTU,AARK,EW88MT) yang harganya begitu mahal. Kita menggunakan 2 sound card dengan maksud nantinya kita dapat bekerja lebih efisien, karena dengan adanya 2 sound card kita dapat langsung merekam "teak" 2 instrumen dalam waktu bersamaan pada track yang berbeda di software digital multitracks (cool edit pro)
1 Unit MixerMixer yang kami gunakan adalah mixer digital buatan Behringer dengan seri UB1832FX-PRO, dimana mixer behringer ini mempunyai banyak fasilitas yang dapat Anda simak disini. Fasilitas mixer Behringer UB1832FX-PRO adalah Ultra low noise, mic pre-amp, 24-bit digital stereo FX processor with 99 presets including reverb, delay, chorus, compressor, tube distortion, vinylizer and more plus 1 kHz test tone, Breathtaking 3D stereo surround effect for more vitality and enhanced stereo image, Effective, extremely musical 3-band EQ with semi-parametric mid band plus switchable low-cut filter on, 6 new state-of-the-art, studio-grade IMP "Invisible", dan lain-lain.
Mic DrumsKami memilih mic drum merk YOGA karena dari segi harga relatif murah dibandingkan yang lainnya, dengan kualitas tidak kalah dengan merk lainnya. Kalo mo pengiritan lagi pake condensor mic dan dapat dibeli di toko-toko electronic terdekat, tapi untuk kualitasnya kurang baik dan dapat di perbaiki nantinya di software digital multi track atau di software soundforge.
TapeBerfungsi sebagai monitor sound engineer dan guide player. Kami menggunakan tape HIFI SONY type FH-515R. Memang menurut teori recording harus menggunakan monitor flat yang harganya 1 pasang sampai 6 juta lebih, tapi lupakan dulu yang ini karena pembahasan disini dibatasi yang sederhana nan murah,.....hehehehe.
Kabel dan jackPemilihan kabel usahakan yang baik, karena kualitas rekaman sangat ditentukan disini. Anda dapat membeli kabel atau jack di toko-toko musik atau electronik di kota Anda. HeadphoneDigunakan untuk player di studio khususnya yang sedang rekaman atau buat sound engineernya. Lain-lainApa lagi ya,.....kayaknya cukup ini dulu. Nanti kalo ada info lagi kami masukan disini.
Kalo semua yang diatas nggak bisa di penuhi ya mendingan rekaman aja di studio paris 51 tinggal ambil paket yang mana, hehehehehe maaf bercanda biar nggak stress.

tips rekaman | cara | bikin studio rekaman sendiri di rumah | home recording

BIKIN STUDIO REKAMAN SENDIRI

Pengen bikin studio rekaman ? Tapi gak punya uang banyak ? Padahal kamu udah banyak nyiptain lagu ? Truz pengen ngerekam, tapi gak punya studio rekaman ? Pengen rekaman di studio rekaman lain, gak punya uang ? Huh, mesti gimana dong ?
Jangan nyerah gitu aja...

Bikin studio rekaman memang perlu dana yang tidak sedikit, bisa mencapai puluhan bahkan ratusan juta rupiah, tapi apa salahnya kita berusaha supaya kita bisa bikin studio rekaman sendiri dengan biaya yang murah.
Mau tau caranya ?

Untuk bisa bikin studio rekaman kamu harus punya :

1. Alat musik selengkapnya, kalo gak punya drum gak papa, coz di sini kita bikin drum nya pake software (kalau gak punya semua alat bisa nyewa koq atau pinjam punya teman)
2. Komputer minimal Pentium 4/ke atas, Memory 512 MB (1 GB recommended), HD 80 GB, Soundcard, CD/DVD RW
3. Software pendukung untuk merekam, bikin beat-beat drum, dan buat nambahin efek-efek khusus pada bunyi yang dihasilkan. ( Contoh: Cool Edit Pro, Guitar FX, dan sebagainya).
4. Perlengkapan pendukung, seperti jack converter, headphones, dan sebagainya.

Caranya :

1. Bikin beat-beat drum dengan software tertentu, sesuaikan tempo dan pengaturan lainnya.
2. Setelah selesai, colokkan instrument lainnya pada soundcard dan rekam dengan menggunakan software multitrack recording (satu per satu).
3. Setelah semua instrument direkam, tinggal ngerekam suara si vocalis deh kayak karaoke
4. Setelah si vocalis selesai karaoke, edit hasil rekaman (atur volume masing-masing track, atur efek, noise, dan sebagainya). Dalam hal ini tidak diperlukan ketrampilan khusus, gunakanlah perasaan, karena music itu ialah dari hati.
5. Setelah semuanya selesai, tinggal dimixdown deh jadi mp3 atau diburning ke CD.
6. Lagumu siap untuk dinikmati dan dipublikasikan

Perkiraan investasi :
Berdasarkan pengalamanku, biaya investasi yang kuperlukan adalah sebagai berikut :

1. Komputer, 3-5 juta.
2. Alat Musik, 7-10 juta. (kalo gak punya bisa nyewa atau pinjam punya teman)
3. Software, banyak di internet, tinggal download, jadi biayanya tergantung ongkos ngenetnya deh.
4. Perlengkapan pendukung, 100-200 ribu.

Cukup murah bukan ?
Kalo kamu udah punya semua peralatannya, ya tentunya biayanya gratis..tis..tis...

Aku berharap semoga tulisanku ini dapat bermanfaat....

TRIK REKAMAN | CARA | MEMBUAT STUDIO REKAMAN | TUTORIAL

Membuat studio rekaman tidak harus menggunakan teknologi rekaman yang mahal. Ada tip trik membuat studio rekaman sederhana dengan kualitas rekaman tidak kalah dengan studio recording berteknologi canggih.

Berikut sedikit informasi tentang membangun sebuah studio recording yang sederhana dengan biaya relatif lebih murah namun menghasilkan kualitas rekaman yang sama denganstudio musik rekaman dengan teknologi yang canggih saat ini.

Peralatan yang dibutuhkan untuk membangun studio musikrekaman antara lain :

• 1 Unit Komputer dengan spesifikasi :
  - Pentium III atau IV atau Sekelasnya
  - Memory Minimal 256 MB
  - Harddisk 40 GB 7200 RPM
  - CDRW (untuk copy master lagu atau MP3 ke CD)
  - Software Digital Multitrack (Cool Edit Pro 2.0, Cakewalk, atau lainnya)

• 2 (dua) buah sound card full duplex
  Sound card ini berfungsi pengganti converter (MOTU,AARK,EW88MT) yang harganya begitu mahal. Kita menggunakan 2 sound card dengan maksud nantinya kita dapat bekerja lebih efisien, karena dengan adanya 2 sound card kita dapat langsung merekam “take” 2 instrumen dalam waktu bersamaan pada track yang berbeda di software digital multitracks (cool edit pro)

• 1 Unit Mixer
  Mixer yang saya gunakan adalah mixer digital buatan Behringer dengan seri UB1832FX-PRO, dimana mixer behringer ini mempunyai banyak fasilitas. Fasilitas mixer Behringer UB1832FX-PRO adalah Ultra low noise, mic pre-amp, 24-bit digital stereo FX processor with 99 presets including reverb, delay, chorus, compressor, tube distortion, vinylizer and more plus 1 kHz test tone, Breathtaking 3D stereo surround effect for more vitality and enhanced stereo image, Effective, extremely musical 3-band EQ with semi-parametric mid band plus switchable low-cut filter on, 6 new state-of-the-art, studio-grade IMP “Invisible”, dan lain-lain.

• Mic Drums
  Bisa memilih mic drum merek YOGA karena dari segi harga relatif murah dibandingkan yang lainnya, dengan kualitas tidak kalah dengan merk lainnya. Kalau ingin pengiritan lagi pake condensor mic dan dapat dibeli di toko-toko electronic terdekat, tapi untuk kualitasnya kurang baik dan dapat di perbaiki nantinya di software digital multi track atau di software soundforge.

• Tape
  Berfungsi sebagai monitor sound engineer dan guide player.

• Kabel dan jack
  Pemilihan kabel usahakan yang baik, karena kualitas rekaman sangat ditentukan disini. Anda dapat membeli kabel atau jack di toko-toko musik atau electronik di kota Anda.

• Headphone
  Digunakan untuk player di studio khususnya yang sedang rekaman atau buat sound engineernya.

• Lain-lain
  Anda bisa menambahkan sesuai kebutuhan

Itulah sedikit informasi tentang studio music rekaman. Anda juga bisa memiliki studio band kecil-kecilan dengan kualitas yang tidak kalah dengan studio band / studio music lainnya. Semoga bermanfaat !!!

TIPS N TRIK REKAMAN | panduan rekaman dengan nuendo/cubase dengan video | FULL part.3

<<< prev part.2

14. Virtual Guitarist 1

15 Virtual Guitarist 2

16. Virtual Guitarist 3

17. Virtual Guitarist 4

18. Groove Agent sebagai Virtual Drummer 1

19. Groove Agent sebagai Virtual Drummer 2

20. Hypersonic sebagai Virtual Keyboardist

21. Editing MIDI 1

22. Editing MIDI 2

23. MIDI Quantize

24. MIDI Transpose

go to hell >>> hahaha...

TIPS N TRIK REKAMAN | panduan rekaman dengan nuendo/cubase dengan video | FULL part.2

<<< prev to part.1

6. Fasilitas Transport Panel

7. Event, Part & Setting Snap Nuendo

8. Parameter Track Nuendo

9. Editing Tool Nuendo 1

10. Editing Tool Nuendo 2

11. Editing Tool Nuendo 3

12. Mengatur Metronome

13. Merekam Data MIDI

next to part.3 >>>

TIPS N TRIK REKAMAN | panduan rekaman dengan nuendo/cubase dengan video | FULL

Bagi kalian kalangan musisi pasti sudah tidak asing lagi dengan software ini, Steinberg Nuendo  Software home recording yang bisa menghasilkan kualitas suara tidak kalah dengan software recording premium yang harganya jauh lebih mahal. Saya sendiri dulu sempat mempelajari software ini. Beberapa lagu ciptaan saya gunakan software nuendo ini untuk aransemenya. Yah…lumayan buat di denger sendiri. Tapi jangan salah, hasilnya lumayan bagus dan bersih. Waktu itu hanya bermodalkankomputer Intel Pentium IV 3.0 Ghz, soundcard, microphone dan gitar bolong. Masih menggunakannuendo versi 3. Untuk pengisian drum saya instal plugin drum (lupa namanya  ) yang jelas produksi dari steinberg juga. Dengan murni dengan software ini akhirnya saya mengeluarkan album sendiri dan ga di sangka lagu yang berjudul “lelah” menjadi hit di kalangan keluarga saya sendiri… :p

Tapi perlu di ketahui, nuendo memang banyak sekali di gunakan di studio rekaman, baik home recording hingga studio yang professional pun menggunakan software ini.

Video tutorial steinberg nuendo ini akan sangat membantu anda khusus bagi yang baru mengenal dan ingin mempelajari program recording nuendo ini. Video tutorial ini dibuat oleh Mas  Agus Hardimanselaku owner dari situs Musiktek.com. Tak lupa saya ucapkan terimakasih banyak kepada beliau karena telah  membagikan video tutorial ini GRATIS ALIAS FREE  sehingga kami-kami yang masih awam bisa lebih mudah mempelajarinya. I lope u pool Mas… 

1. Setting Midi dan Audio Driver

2. Seting Input dan Output Bus

3. Project Management

4. Komponen Layar Nuendo

5. Jenis-Jenis Track Nuendo

next to part.3 >>>

Tips n trik rekaman | cara | proses mixing dan mastering audio | lagu

SOFTWARE

Software-software yang dibutuhkan untuk membuat sebuah lagu ialah Nuendo, Cubase, Fruity Loops, Pro Tools, Sonar, Sony Soundforge, Wavelab, dan masih banyak software-software audio lainnya.


NUENDO

Ialah software yang memiliki banyak plugin audio, tetapi software ini lebih baik dalam pengambilan/take audio dari drum, bass, gitar, keyboard, vocal, dan instrument lainnya. Selain untuk merekam suara, software ini juga berfungsi lebih cenderung untuk pengeditan audio, seperti mixing. Software Nuendo ini juga sebenarnya sudah sangat lengkap hanya saja cukup sulit apalagi untuk pemula jika ingin membuat drum midi dan mastering. Jadi untuk membuat drum midi dan mastering lebih baik beda software. Dan kelebihan Nuendo ialah support dengan berbagai macam soundcard.



CUBASE

Tidak jauh dengan Nuendo, semua fiturnya sama, hanya saja ada sedikit yang berbeda pada plugin Cubase dengan Nuendo. Lebih cenderung ke file-file audio, karena dalam format video Cubase saat ini kurang focus. Cubase juga support dengan macam soundcard. DOWNLOAD CUBASE 5 DI SINI.



PRO TOOLS

Suatu software yang berbeda dengan Nuendo dan Cubase, Pro Tools membutuhkan soundcard yang khusus, yaitu DigiDesign yang harganya berkisar dari 3 juta-25 juta rupiah lebih. Kelebihan Pro Tools lebih banyak daripada Nuendo dan Cubase, Error atau masalah pada saat take jarang terjadi, Pro Tools juga tidak terlalu membebani kerja prosessor dan memori computer. File audio Nuendo dan Cubase bisa dibuka di Pro Tools tetapi file Pro Tools tidak bisa dibuka di Nuendo dan Cubase. Kualitas suara sebenarnya sama saja dengan Nuendo dan Cubase tergantung dengan soundcard yang digunakan dan operator yang handal dalam segala hal dari pengambilan suara awal atau pengaturan mixer, mixing sampai mastering.



FRUITY LOOPS

Software yang lebih focus terhadap suara-suara midi. Dengan software ini anda dapat membuat drum midi dengan mudah dan bisa memilih berbagai macam suara drum sesuai selera anda. Misal suara snare drum, di Fruity Loops suara snare drum sangat banyak tergantung jenis aliran apa dan tergantung selera anda. Software ini juga bisa take audio tetapi sangat sulit dalam proses mixingnya. Biasanya Fruity Loops kalau bukan pemanfaatan drum midinya software ini juga untuk metronome, karena metronome yang ada di fruity loops lebih stabil dibandingkan software lainnya seperti Nuendo, Cubase, Pro Tools, dll.



WAVELAB

Software yang sangat penting dalam proses mastering, audio yang suaranya masih rendah dimastering dengan plugin-plugin yang ada di wave akan menjadi besar. Tetapi dasar plugin atau standar plugin yang harus digunakan untuk mastering di wavelab belum ada di wavelab sendiri. Jadi anda harus mendownloadnya, plugin yang digunakan untuk mastering ialah PSP VINTAGE METER untuk kalibrasi dan monitoring audio dan plugin TLS ONE untuk menaikkan suara atau gain.



PROSES AWAL, PROSES TAKE AUDIO

LANGKAH-LANGKAH



TAKE AUDIO

1./ Gunakan software Nuendo, Cubase, Pro Tools, atau yang lainnya. Tapi kita coba pakai Nuendo dulu saja. Karena softwarenya mudah didapat dan support dengan macam-macam soundcard.

2./ Settinglah dalam hal ini anda sedang take gitar, setinglah volume gitar anda. Anda harus banyak melakukan eksperimen atau percobaan, berapa yang baiknya untuk menyetel suara volume pada gitar anda, karena beda gitar beda suara yang disebabkan beda pick up atau biasa disebut spull.

3./ Anda mau menggunakan software atau effect gitar asli, jika menggunakan software contohnya software Guitar Rig maka ada baiknya anda beli hardware Guitar Rignya juga, karena kalau hanya pakai softwarenya saja dijamin pasti suaranya pecah pada saat mastering. Kalau menggunakan effect eksternal, Carilah effect yang bagus yang noisenya sedikit dan suaranya bulat, sesuaikan volume effect anda, dalam hal ini anda juga harus banyak percobaan dalam mengatur volume pada effect anda, dan ingat preamp pada computer atau audio di computer jangan pernah diubah-ubah, biarkan settingannya pada 0 db agar tidak terjadi noise atau peak.

4./ Ada banyak cara atau biasa disebut skema dalam proses pengambilan suara. Ada yang dari gitar lalu dihubungkan ke effect gitar lalu dihubungkan ke line in computer langsung. Ada juga dari gitar dihubungkan ke effect gitar lalu dihubungkan ke sound yang besar lalu taruh di depannya mic, baik di depan sound, di samping sound, agak jauh dari sound, atau dibelakang sound dan dari mic itu baru dihubungkan ke line in computer langsung. Dalam hal ini tergantung pilihan anda dan kreatif anda serta percobaan anda dalam mencari kualitas sound atau rekaman yang baik, baik mixing sampai mastering.



PROSES EDITING DAN MIXING

1./ Satu persatu anda dengarkan audio mana yang hasil takenya kurang bagus atau ada yang fals, bila nada fals anda bisa menggunakan pitch shift untuk memperbaiki nadanya. Jika sound gitar anda rasa kurang dapat seperti yang anda inginkan, anda bisa mengedit dengan equalizer yangt telah disediakan software atau anda gunakan plugin tambahan pada sound gitar.

2./ Jika anda kesulitan untuk take drum, mungkin karena kemahalan membeli sebuah drum yang bagus dan soundcard khusus drum yang harganya memang cukup mahal, anda bisa memanfaatkan software Fruity Loops. Setelah anda membuat take drum pada Fruity Loops, anda bisa memindahkannya ke Nuendo bersama take gitar yang telah anda buat.

3./ Banyak sekali kesalahan-kesalahan take dapat anda edit di Nuendo (dalam hal ini), Dari mencopy file, memotong audio yang tidak perlu, membuat fade out/suara yang semakin lama semakin menuju rendah, atau fade in/suara yang menuju keras. Mengedit suara kiri suara kanan atau left and right yang akan membuat audio lebih terasa nuansa stereonya. Cukup anda coba-coba dan anda ingat masing-masing fitur yang telah disediakan software.

4./ Mixing, penyelarasan suara, proses mixing ini sangat penting karena lagu enak didengar atau tidaknya sebagian besar dari mixingan anda. Jangan suara vocal menutupi suara gitar dan drum atau juga sebaliknya suara vocal tidak terdengar jelas karena tertutup distorsi gitar yang tinggi atau gain drum yang tinggi. Yang paling sulit itu mixing drum antara snare drum, kick, hit-hat, cymbal. Dalam hal ini anda harus lebih-lebih sering melakukan pengamatan dan ujicoba, jangan lupa dengarkan lagu-lagu yang sudah jadi sebagai bahan referensi anda dalam mixing sebuah lagu, gunakan telinga anda sebaik-baiknya.



PROSES MASTERING

Jika lagu yang anda mixing sudah sesuai menurut telinga anda, tetapi masih kurang besar gainnya, maka gunakanlah software wavelab (dalam hal ini) atau yang lainnya. Aturlah gain yang ada pada wavelab dan gunakanlah plugin-plugin yang bersifat memfilterisasi audio dan jangan lupa juga pasanglah monitoring audio untuk mencegah suara peak atau lebih dari 0 db. Bila anda rasa sudah cukup dengan hasil mastering, maka batch proseslah dan save/simpan dalam format wav. Dan lagu anda kini telah siap untuk dikonsumsi sendiri atau dijual.

TIPS REKAMAN | RECORDING | Tips Memiliki Rumah Mini Studio Recording

Orang yang suka musik mungkin sudah bermimpi memiliki rumah mereka sendiri studio recording setidaknya sekali. Tentu saja, itu benar-benar akan menjadi hal yang baik untuk merekam lagu terutama jika orang yang menulis sebuah lagu asli dan ingin mencoba tangannya karena telah menaruh lagu sendiri untuk hidup. Namun, memiliki sebuah studio recording rumah hanya berlaku bagi mereka yang berpenghasilan seperti satu juta dolar per bulan. Namun, ada cara bagi orang-orang yang tidak begitu kaya untuk memiliki sesi rekaman sendiri dilakukan dalam kenyamanan rumah mereka sendiri. Yang mereka butuhkan adalah beberapa materi yang tercantum di bawah, belum lagi dedikasi dan kemauan untuk merekam rendition mereka sendiri atau komposisi.

Hal pertama yang kita harus lakukan adalah untuk menemukan sebuah ruangan di mana dia bisa merekam lagu tanpa kebisingan dan gangguan eksternal lainnya yang akan melakukan buruk untuk output. Pecinta musik dapat menggunakan ruangan sendiri untuk merekam tujuan. Namun, bagian terbaik dari rumah tempat orang bisa melakukan sesi rekaman yang baik akan berada di loteng atau ruang bawah tanah. Bagian-bagian rumah yang tidak hanya sedikit terpencil dari sisa tempat tinggal, tetapi mereka juga menangkap kebisingan yang lebih rendah yang berasal dari luar rumah.

Ketika datang ke peralatan, orang tersebut harus memiliki satu hal ini - komputer atau laptop. Dengan perkembangan terkini di dunia teknologi, orang sekarang dapat merekam suara dengan menggunakan laptop. Selain itu, instrumen yang berbeda sekarang tersedia untuk digunakan dalam program seperti FL Studio atau Storm. Orang harus berlatih membuat suara dalam kata program terlebih dahulu sebelum ia mencoba untuk merencanakan lagu sendiri tentang musik instrumental atau latar belakang.

mikrofon adalah penting, karena yang bertanggung jawab untuk menangkap suara orang, yang merupakan bagian penting dari sebuah lagu. Selain itu, mikrofon ini juga dapat digunakan untuk mengambil suara dari instrumen yang akan digunakan, diberikan bahwa orang yang memiliki instrumen sendiri / s untuk bermain.

Terakhir, orang tidak perlu khawatir tentang menjadi kreatif atau terdengar seperti seorang profesional. Selama orang itu bersenang-senang dalam melakukan sesi rekaman, maka tidak ada hal lain yang akan merusak seluruh pemandangan. Tentu saja, hasilnya tidak boleh juga keluar sebagai sesuatu yang dekat dengan omong kosong. Setelah semua, tujuan dari rekaman lagu adalah untuk membiarkan orang mendengar apa orang yang ditawarkan. Jika pendengar merasa bahwa lagu ini mengerikan, maka orang harus debu sendiri dan coba lagi.

Sebuah rumah mini studio recording tidak selalu harus terlihat seperti sebuah studio recording yang nyata, tetapi harus memiliki setidaknya beberapa karakteristik, seperti ketenangan dan pasokan listrik sesuai yang dibutuhkan oleh gadget yang akan digunakan.

TIPS REKAMAN | RECORDI | Studio Musik - Keterampilan Untuk Memanagemen Studio dan Menciptakan Musik Yang Bagus

Apakah Anda mengelola studio musik Anda sendiri? Apakah Anda mengalami beberapa masalah atau kesulitan dalam manajemen studio? Apakah Anda pernah berpikir untuk menyelesaikan masalah ini dengan beberapa inovasi tanpa membuang-buang waktu dan sumber daya? Nah, baca terus dan mencari tahu keterampilan-keterampilan yang diperlukan dan kualifikasi yang perlu Anda miliki untuk menjadi seorang manajer studio yang efektif dan efisien.

Semua seluruh, akurasi studio musik efisiensi proses manajemen, dan daya saing harus menjawab, bertindak dan diberikan sesuai. Di antara operasi studio manajemen, komunikasi pemasaran alat-alat yang tersedia untuk sebagian besar institusi akademis serta beberapa pusat belajar musik biasanya diklasifikasikan sebagai bentuk baik dari iklan, promosi penjualan, dan publisitas.

Untuk membuat studio musik manajemen jauh lebih mudah, lebih nyaman dan menyenangkan, Anda perlu membuat dalam diri Anda sendiri beberapa keterampilan yang diperlukan dan kualifikasi yang dapat membantu Anda mencapai tujuan Anda dengan kecepatan Anda sendiri dan waktu yang diinginkan. Berikut ini adalah beberapa yang penting dari manajemen musik yang baik dan efektif studio. Seorang manajer studio harus:

• Seorang Pemimpin yang baik dan Communicator. Kepemimpinan adalah keterampilan yang harus dikembangkan dari waktu ke waktu. Beberapa penelitian memperkuat pentingnya keterampilan kepemimpinan bagi manajer studio dan sekolah. Ini termasuk komunikasi yang baik dan keterampilan interpersonal, kemampuan untuk memotivasi, melatih dan menangani berbagai jenis orang. manajemen musik studio yang baik memerlukan paket lengkap: administrator yang berwibawa, adil, demokratis dan mandiri.

• empati. Dalam konteks penjualan, empati adalah kemampuan untuk melihat hal-hal yang lain akan melihat mereka. Menurut studi, hal ini penting untuk interaksi yang sukses antara akademisi dan kliennya. Seorang manajer studio empati diduga dalam posisi yang lebih baik untuk bekerja pada dengan presentasi penjualan selama tahap perencanaan dan persiapan. Empati secara umum diterima sebagai sebuah penentu penting untuk kesuksesan. Seperti hubungan dalam penjualan tumbuh penting, empati secara logis akan menjadi lebih penting untuk pertumbuhan penjualan dan produktivitas.

• Enthusiast. Ketika studio manajer dan administrator yang energik, termotivasi dan bertekad untuk bekerja keras, bisnis studio musik kemungkinan akan menjadi hit yakin. atasan Sangat termotivasi dan tekun dan pemimpin secara luas dianggap sebagai ikon oleh karyawan lain, sehingga, bawahan inspirasi mereka untuk menjadi seperti mereka.

• Sebuah Pendengar Efektif dan Mentor sebuah. Mendorong dan karyawan lainnya inspirasi dalam banyak hal adalah praktik yang baik. Seorang manajer studio harus membuat tindakan yang mungkin untuk tumbuh dan mengembangkan tim mereka guru musik - menjadi yang terbaik yang mereka dapat. Lebih dari itu, mendengarkan merupakan bagian penting dari komunikasi. Melampaui pendengaran; mendengar yang baik memiliki sesuatu untuk dilakukan dengan produktivitas dan penilaian asli. Ketika anda mendengarkan bawahan Anda, Anda benar-benar dapat mengevaluasi kebutuhan mereka dan memenuhi mereka sesuai.

Mereka adalah beberapa keterampilan esensial dan kualifikasi manajer studio yang baik akan memiliki. Lebih dari manajemen musik yang baik dan efektif studio, Anda perlu kedua yang efektif dan efisien di banyak daerah. Setelah semua, Anda menjalankan studio sendiri, Anda menerapkan peraturan dan kebijakan, dan yang paling penting, Anda membuat sesuatu terjadi.

Jadi, menjadi yang terbaik yang Anda bisa dan melihat studio musik Anda melambung tinggi. Nikmati dan bersenang-senang karena manajemen musik studio telah dibuat sederhana dan begitu mudah untuk para manajer studio seperti Anda. Semoga berhasil!

TIPS REKAMAN | Perkiraan Biaya Studio Rekaman Digital | memperkirakan biaya membuat home recording

Bagi anda yang bergelut di bidang musik khususnya di bidang music engineering tentu mempunyai sebuah Studio Rekaman sendiri menjadi suatu hal yang di idam-idamkan. Akan tetapi pada kenyaataannya tidak semua music engineer dapat membuat Studio Music rekamannya sendiri. Selain memerlukan biaya yang tergolong sangat mahal, pembuatan Studio Rekaman yang profesional memerlukan tenaga ahli yang mendukung di samping si music engineer nya itu sendiri. Sebagai seorang engineer pemula tentu kita takkan sanggup membuat Studio Musik sekelas itu, akan tetapi membuat sebuahStudio Recording dengan biaya minim bukanlah sebuah mimpi belaka, berikut ada beberapa tips untuk membuat sebuah Studio Recording dengan biaya cukup miring.

Untuk Membuat sebuah Studio Musik rekording syarat pertama yang musti dipenuhi adalah adanya tempat yang memadai untuk ruangan studio, akan tetapi tentunya untuk menyewa atau membeli tempat seperti itu memerlukan biaya yang tergolong mahal, maka pada postingan saya kali ini kita akan menyulap kamar kita menjadi sebuah Studio Digital Recording yang keren!! 

KAMAR KEDAP SUARALangkah pertama menyulap kamar kita menjadi sebuah Studio Digital Recordingyang keren adalah menyiapkan lapisan kedap suara untuk pelapis dindiing kamar kita, supaya suara Studio Music tidak terdengar keluar dan menggangu tetangga kita ;p bahan yang kita gunakan disini cukup sederhana dan bisa dibeli dimana saja berikut bahan-bahan tersebut1. Sediakan alat dan material : bor, paku, lem, glass wool, kayu reng, gipsum, karpet dan wadah telur.2. Buat rangka dinding peredam berupa susunan kayu reng pola kotak-kotak. Besar masing-masing kotak kurang lebih 60×60 cm3. isi bagian dalam setiap kotak rangka dengan glass wool setebal 2-3cm.4. Tutup rangka dengan papan gipsum. buat lubang ukuran 3mm pada permukaan dinding gipsum letak lubang boleh tidka beraturan5. Tempelkan karpet diatas seluruh permukaan gipsum6. lapisi karpet dengan susunan wadah telur. selain berfungsi sebagai peredam tambahan wadah telur juga berfungsi sebagai aksen dinding7. lakukan langkah ynag serupa pada dinding bagian atas dan samping lainnya.

ALAT MUSIKAlat musik yang wajib ada adalah guitar, bass, keyboard, Amplifier dan microphone sedangkan untuk drum kita bisa membuatnya sedcara virtual dengan menggunakan software fruity loops. Sebenarnya bass dan keyboard juga merupakan opsional saja, karena kita bisa membuatnya di fruity loops. Mixer sebenarnya merupakan alat yang WAJIB ada pada sebuah Studio Digital Music, akan tetapi biasanya harganya relatif mahal, maka untuk menekan biaya Digital Recording untuk mengganti mixer analog kita menggunakan mixer virtual yang disediakan oleh software pengolah suara pada komputer macam nuendo, reason, cakewalk dll.

KOMPUTERBarang tersebut merupakan syarat wajib bagi pembuatan Studio Digital Musicini. Untuk mengubah PC menjadi studio musik dibutuhkan sebuah software musik semacam adobe audition, nuendo, cubase reaseon dll.

ESTIMASI BIAYA- Biaya pembuatan Kamar kedap suara : Rp. 4Jt- Biaya Komputer : Rp. 2.5 Jt- Biaya Alat : (tergantung alat)guitar, bass, keyboard mic : Rp 5 JtTotal : Rp. 11.5 Jt

Biaya ni masih bisa ditekan dengan mengurangi alat musik dan memilih bahan pelapis yang lebih murah. dan dibanding dengan biaya pembuatan studio Digital Recording pro (yang rata ratamenghanbiskan biaya 100 Jt ke atas)jelas pilihan ini lebih “masuk akal” bagi kita

TIPS REKAMAN | Cara Membangun Studio Rekaman di Rumah

Teknologi modern, komputer dan peralatan sound memungkinkan hampir semua orang untuk membuat dan merekam musik mereka sendiri di studio rumah. Sebuah PC atau komputer dengan soundcard dalam, sudah cukup untuk memulai dan ada banyak membuat baik soundcard di pasar juga. Jika Anda berpikir untuk mulai membangun rumah Anda sendiri studio rekaman, berikut adalah daftar kecil item dan poin yang Anda akan perlu mempertimbangkan. Hal ini tidak Injil dan banyak orang mendapatkan oleh pada teknologi jauh lebih sedikit, tetapi berpikir tentang hal-hal berikut akan membantu Anda mempertimbangkan semua pilihan.

Semuanya dimulai dengan soundcard di komputer Anda.

Jika komputer Anda datang dengan soundcard built-in sudah, maka Anda perlu untuk melupakan tentang penggunaan itu - sepenuhnya! Model-model dasar yang murah untuk membuat dan pasokan dan hanya akan cocok untuk menghasilkan suara, bukan rekaman. Anda akan perlu untuk mempertimbangkan kartu antarmuka entry-level audio atau perangkat untuk mendapatkan hasil maksimal dari rekaman rumah dengan komputer Anda. Carilah model yang menawarkan analog berkualitas tinggi untuk prosesor konversi digital karena hal ini akan membuat suara lebih baik.

Anda juga akan perlu tahu berapa banyak instrumen Anda ingin merekam sekaligus. Jika lebih dari satu, membeli soundcard dengan saluran input beberapa. Cobalah untuk membeli satu dengan setidaknya 2 input sekalipun. Masalah utama yang musisi menderita dengan rekaman rumah adalah latency. Mengacu pada waktu yang dibutuhkan untuk sebuah alat perekam suara dan komputer untuk menangani input sebelum dicatat ke hard disk. Cobalah untuk mendapatkan alat perekam suara dengan jumlah terendah latency.

Jika Anda recoding menggunakan instrumen seperti gitar atau vokal melalui mikrofon, Anda akan perlu membeli preamp untuk meningkatkan tingkat suara. Beberapa soundcard memang datang dengan preamp built in, tetapi memilih salah satu yang eksternal jika Anda ingin kualitas terbaik.

Hal berikutnya adalah untuk berpikir tentang perangkat lunak mana yang akan Anda gunakan pada komputer Anda. Perangkat lunak ini digunakan untuk merekam suara yang datang dari soundcard, proses itu, menambahkan efek dan menyimpannya dalam jalur yang terpisah yang dapat berlapis untuk membuat campuran. Beberapa software gratis tapi Anda harus memilih versi yang lebih profesional yang tidak terlalu mahal. Cubase, Adobe Audition dan Logic Audio yang bagus untuk dilihat. Jika Anda menggunakan keyboard, Anda akan ingin beberapa software yang dapat menggunakan MIDI dan plugin yang akan menghasilkan efek audio.

software sequencing Kebanyakan memang menawarkan ini sebagai standar tetapi beberapa akan lebih maju dari orang lain dan menawarkan kontrol yang lebih besar suara anda. Anda mungkin menemukan bahwa Anda hilang pada awalnya, tetapi Anda akan segera mengambil perangkat lunak. Gunakan internet untuk membantu Anda belajar perangkat lunak. Ada pasti akan banyak video YouTube yang menunjukkan Anda bagaimana untuk melakukan tugas-tugas dasar.

Setelah Anda mendengarkan musik, Anda akan membutuhkan beberapa speaker monitor yang baik untuk ledakan itu.

Memiliki soundcard yang merekam musik adalah satu hal tetapi Anda juga perlu untuk dapat mendengarkan rekaman Anda. Anda juga perlu untuk dapat mendengar mereka pada kualitas yang sangat tinggi sehingga Anda dapat memilih masalah yang perlu diselesaikan. Sebuah speaker monitor dirancang untuk pekerjaan ini, memberikan Anda dengan output audio kualitas yang sangat baik sehingga Anda dapat memastikan melacak Anda adalah sempurna. Anda dapat menggunakan speaker musik sistem normal jika Anda tidak mampu monitor, tapi Anda harus berinvestasi dalam satu sesegera mungkin.

analog Merekam suara seperti gitar akustik atau vokal juga perlu dipertimbangkan sebagai bagian dari set up. Setelah Anda memiliki soundcard, speaker dan perangkat lunak mengatur, berpikir tentang membeli beberapa mikrofon kualitas baik dan preamps. Mics datang adalah kisaran harga yang lebar tetapi anda harus mencoba untuk menghabiskan sebanyak yang Anda mampu pada satu. Anda benar-benar akan melihat perbedaan antara mikrofon murah dan mahal.

TIPS REKAMAN | RECORDING | Studio Musik Rumah | Instrumen Musik Virtual Untuk Studio

Keunggulan studio musik rumah bukan lagi masalah uang seperti itu telah berlangsung selama bertahun-tahun. Saat ini, Anda dapat menghasilkan benar audio profesional dari laptop Anda, dan tentunya dari komputer desktop, harga tanah murah. Teman, Saya yakin ingin harga ini ada ketika saya baru saja mulai! Tapi aku ngelantur.

Setelah Anda merekam perangkat lunak pada komputer Anda, Anda akan perlu keyboard midi untuk menghubungkan ke port USB atau kartu jack midi suara. Anda bisa mendapatkan berbagai keyboard midi dari sebagai sedikit sebagai 500.000 Coba stasiun radio atau toko musik lokal Anda.

Sekarang mari kita bicara tentang suara. Saya yakin Anda sudah terbiasa dengan suara khas ketika komputer memainkan file midi diluncurkan. Ini adalah komputer-y terdengar cheesy “instrumen” yang sudah ada pada kartu suara yang paling. Mari saya menyatakan tepat di depan bahwa ini adalah tidak suara saya lihat ketika saya mengatakan “instrumen virtual.” Oh tidak. Apa yang saya ingin kamu tahu tentang adalah tuan rumah real-terdengar instrumen perangkat lunak yang tersedia untuk memuat di komputer Anda dan kemudian bermain dengan keyboard midi Anda. Jika Anda dapat memikirkan suatu instrumen, kemungkinan besar Anda dapat menemukan versi virtual on-line di suatu tempat.

Apa perbedaan antara cheesy suara pada kartu suara anda dan virtual instrumen saya bicarakan? Perbedaan utama adalah bahwa instrumen virtual dapat (biasanya tidak) suara bisa dibedakan dari versi “sebenarnya” dari instrumen. Setidaknya untuk kebanyakan orang. Coba eksperimen ini (yang Anda bahkan tidak akan perlu keyboard). Cari file midi sederhana di internet. Mereka ada dimana-mana, cukup ketik “file midi” ke mesin pencari dan men-download satu untuk nada yang Anda kenal. sajak Nursery bekerja dengan baik … hanya sesuatu yang sederhana. Klik dua kali file (midi file memiliki ekstensi “pertengahan.”) Dan mendengarkan suara piano bermain melalui soundcard Anda.

Sekarang kita akan mendengarkan file midi sama diputar melalui instrumen virtual gratis. Ada beberapa jenis instrumen virtual di luar sana, yang paling populer yang mungkin merupakan “VST” (teknologi studio virtual) file. Jadi kita perlu men-download sesuatu yang disebut “host VST” dari web. Ada beberapa yang gratis untuk memilih dari (, ketik “host VST bebas” yup ke mesin pencari). Sebuah host VST hanya software yang bisa memainkan instrumen VST virtual. Setelah Anda memiliki program host terpasang, Anda akan harus memasang atau “memuat” instrumen. Untuk ini mari kita menggunakan instrumen VST gratis yang disebut “4Front Piano Modul” (coba tebak … mesin pencari lagi;)). Setelah itu di-download, yang perlu anda lakukan adalah beban Piano 4Front dari dalam program host VST dan Anda siap untuk batu. Impor file midi Anda memainkan sebelumnya pada kartu suara anda ke dalam host VST (dengan piano 4Front dimuat atas) dan tekan “bermain.”

Mudah-mudahan Anda akan melihat bahwa suara piano datang dari instrumen virtual, 4Front Piano Modul dalam kasus ini, suara jauh lebih unggul ketika Anda mendengarnya berasal dari pabrik alat kartu suara anda. Dan ini hanya alat gratis! Untuk beberapa dolar, Anda bisa mendapatkan piano terdengar lebih baik VST untuk plug ke dalam host VST dan memainkan file midi sama.

Ingin mendengar catatan yang sama pada instrumen yang berbeda? Trumpet, mungkin? Atau biola? Download beberapa terompet dan instrumen biola VST dan mengadili mereka dalam program host Anda. Anda dapat memainkan file midi yang sama melalui instrumen midi Anda dapat menemukan! Kemungkinan hanya sekitar tak berujung.

Pada akhirnya Anda akan belajar untuk membuat file Anda sendiri midi (artikel lain aku takut) untuk memutar ulang melalui instrumen virtual, dan kemudian campuran instrumen yang dengan file audio yang sebenarnya Anda telah direkam untuk membuat sebuah ensemble yang kaya. Gunakan virtual gitar bass dan drum virtual bersama dengan gitar listrik nyata dan vokal nyata untuk mengubah diri menjadi sebuah band rock. Apakah Anda mulai melihat bagaimana hal ini dapat mengubah hidup jika Anda seorang musisi?

Jika Anda belum memiliki studio musik rumah, ini bisa mulai Anda. Jika Anda memiliki satu tapi tidak tahu instrumen tentang virtual, ini akan membawa produksi Anda ke tingkat yang baru. Tidak ada alasan (setidaknya tidak ada alasan moneter, karena contoh di sini digunakan hanya barang-barang gratis) untuk memberikan ini mencoba sekarang juga! Anda akan kagum dan terinspirasi. Aku tahu aku.